دانلود فیلم The End of St. Petersburg 1927 دوبله فارسی بدون سانسور

دانلود فیلم The End of St. Petersburg 1927 دوبله فارسی بدون سانسور و با زیرنویس فارسی در فیلمازون.

گفته می شود که پودوفکین اواخر وقت عصر به دیدار آیزنشتاین می رود تا حدس و گمان های مونتاژ را بررسی کند. آنها هر دو چهره‌های کلیدی توسعه و در عین حال معکوس کامل بودند. بنابراین می‌توان تصور کرد که احتمالاً با چه شور و شوق، در صورت امکان مکاشفه، افکار به این سو و آن سو به سر می‌برند، و آیا مونتاژ روشی برای تأثیرگذاری بین تصاویری است که فریاد می‌زنند یا پلت فرمی که در ملودی گنجانده می‌شود؟

اما در حالی که آیزنشتاین به فروید، جویس، بانشون و شعر ژاپنی گرایش داشت، پودوفکین - به قول یک مقاله نویس انگلیسی - مانند یک معلم فرضیه ای را مطرح کرد. در این راستا، به نظر می رسد خوب است که او مانند شریک شناخته شده تر خود، یا مانند ورتوف و داوژنکو در ایده قاطعانه پافشاری نکرده است. با این حال، با مطالعه برخی از آثار پودوفکین، او مطمئناً یکی از طراحان باورنکردنی فیلم بود، زمانی که فیلم واقعاً طراحی می شد. فرضیه‌ی بینش انسانی او به‌عنوان پیشروی دگرگونی‌ها، و متعاقباً نحوه‌ی سازمان‌دهی دنیای عینی فیلم مانند روان به یک داستان، واردات گسترده‌ای دارد. خروجی از مغز در حال تغییر را استنباط می کند و به داخل چشم باز می گردد.

این چیزی است که من در انعکاس خود به دنبال آن بوده‌ام - چگونه می‌توان این نقض‌ها، تغییرات، حساب روانی را خفه کرد و فقط سکوت پشت طنین سازه‌ها را خفه کرد. این چیزی سختگیرانه است، من در مورد نمایندگی زیاد بحث نمی کنم. در اندیشیدن، شما به طور قابل ملاحظه‌ای به ملاحظات به‌عنوان داستان‌ها، لغزشی‌هایی که در طی آن‌ها حقیقت را در بر می‌گیرد، به تیرگی فرو می‌کشد، آگاه می‌شوید. با این حال به پودوفکین بازگشت.

اما با آمدن صدا، او فروکش کرد. آخرین آزمایش انتقادی که می یابیم در به یاد ماندنی ترین فیلم ناطق او، خائن، است و درباره صدای انتزاعی است. در اینجا با این حال، او در واقع تفاوت ایجاد کرد. این دو همراه و مخالف فرضی توسط دولت شوروی برای ساختن فیلم‌هایی که دهه پس از انقلاب را گرامی داشتند، منصوب کردند. آیزنشتاین فیلمی در مقیاس افسانه‌ای ساخت، پودوفکین دوباره چیزی پیچیده‌تر را ساخت.

اوه، بالاخره جنگ و روح مترقی در میان عموم مردم تحت تعقیب موج می‌زند، از مزیت‌ها استفاده کرد. بنرها از گالری‌ها به اهتزاز در می‌آیند، جاده‌ها با خوشحالی با کاغذ فرو می‌روند، درحالی‌که قرمزها وضعیت را علیه دو آلمانی و روس سفید معکوس می‌کنند. هرازگاهی، دشمنان افراد به ندرت نشان داده می‌شوند، دسته کوچکی از مقامات بدبخت که در یک میدان پراکنده شده‌اند. سنت پترزبورگ در پایان، با خوشحالی برای فیلم، به شهر لنین تبدیل می‌شود.

اما چیزهایی وجود دارد که قبل از پرداختن به موضوع ساده، مهم است، همه مربوط به اجزای کنترل کننده چشم

نمی‌دانم چه امیدی برای فرار از این فیلم‌ها دارید، اما برای من اهمیت دارند از این نظر که این افراد، معماران تحصیل‌کرده فیلم، در تلاش بودند تا راه‌هایی را بیابند که از طریق آن رها کردن چشم از داستان با مهربانی، تشخیصی که آنها به آنها قدرت دادند دورترین چیزی بود که معتبر بود، با این حال می‌توانیم مسائل قانونی را کنار بگذاریم و به طراحی واقعی توجه کنیم. چگونه می توان فیلمی را طوری ساخت که دیدن و آنچه دیده می شود بدون واسطه هیچ فکری بین آنها یکی شود؟

برای مثال، نگاه کنید که چگونه پودوفکین صحنه را با همکار جوان در کمپ پایگاه پلیس تغییر می‌دهد و با ورود مردی از شهری مشابه او مخالفت می‌کند. به طور جداگانه، ممکن است تصاویر را بررسی نکنند، عنوان میان‌نویس از همه نظر صدایی بی‌جسم است که به‌طور خاص جایی ندارد، اما دقیقاً این چارچوب برای چشم دستکاری شده است که آن را طنین‌انداز می‌کند. فقط با دیدن بی‌پایان فقط، ترجمه می‌شود.

شکوه نقاشی در جای دیگری، مزارع علوفه در جایی دورتر حرکت می‌کنند، نماهایی از آسیاب‌های بادی و آسمان ابری که پیش از شعرهای بعدی فیلم شوروی سرچشمه می‌گیرند. یا از سوی دیگر، زمانی که در شهر قرار گرفت، تخریب غیرقابل انکار در مناظر خالی شهری که باید به سادگی توسط یک رسم سینمایی، که در مسائل قانونگذاری کمونیستی ایجاد شده، که با دیدن توده‌ها و ازدحام مردم شاد می‌شود، به اشتراک گذاشته شود.

خوب است، چیزهای خوبی است. به طور مشابه مانند سایر فیلم‌های شوروی آن دوره، پیشنهاد می‌کنم که به‌عنوان «فیلم» نگاه کنید، نه به‌عنوان «آژیت‌پراپ» از جایی که ما، تماشاگران برجسته‌ی غرب، برای نجات چند تفکر واقع‌گرایانه با اهمیت به یاد ماندنی فراخوانده شده‌ایم. واقعاً بزرگوار، واردات خیر و شر احمقانه است، اما آیا آنها می‌گویند که بیشتر با اکسپرسیونیست‌های آلمان یا هالیوود معاصر طرف‌دار هستند؟